Rock Around the Screen

UN INTERESSANTE INCONTRO SU DEMETRIO STRATOS

2011-11-21T12:38:00.003+01:00

Interessante appuntamento culturale cine-rockeggiante, oggi pomeriggio a Napoli. Infatti, alle ore 15, nell'auditorium universitario di Incampus in via Mezzocannone 14, nell'ambito del convegno di storia del cinema Lavori in corso sarà proiettato Suonare la voce, antologia di video sperimentali di Demetrio Stratos.

A seguire, lo storico del cinema Vincenzo Esposito (curatore, assieme a Diego Del Pozzo, del libro Rock Around the Screen. Storie di cinema e musica pop, edito da Liguori) interverrà sul tema Democrazia vocale: il percorso politico e musicale di Demetrio Stratos, rievocando gli scenari della controcultura a Milano negli anni Settanta e analizzando gli esperimenti e la didattica musicale del compianto leader degli Area (nella foto, al Teatro dell'Elfo di Milano nel 1978).

I LIBRI "DI MICHELANGELO IOSSA" PRIMA E DOPO LA CURA

2011-11-02T20:19:00.001+01:00

Di Diego Del Pozzo

Evidentemente qualcuno deve aver suggerito all'ineffabile Michelangelo Iossa che forse era meglio eliminare dal proprio profilo Facebook quel post farlocco che tanto ha fatto discutere nei giorni scorsi, con foto altrettanto farlocca dei "suoi" libri, poiché tra questi ne aveva inserito uno che "suo" non era affatto, cioè Rock Around the Screen. Storie di cinema e musica pop, a cura di Diego Del Pozzo (cioè io) e Vincenzo Esposito, edito da Liguori a inizio 2010.
Ebbene, con "soli" cinque (5!) giorni di ritardo e dopo un bel po' di proteste che hanno attraversato la Rete, Iossa ha deciso, finalmente, di rimuovere quel suo post incriminato e di sostituirlo con una versione corretta.
A futura memoria, comunque, ecco le due immagini dei libri "di Michelangelo Iossa" prima e dopo la cura (Rock Around the Screen è il penultimo libro).

Ps: Per la cronaca, in Rock Around the Screen Michelangelo Iossa ha pubblicato, su invito dei due curatori, un intervento sui Beatles lungo una decina di pagine (dalla 155 alla 165) su un totale di 260 pagine del libro. Magari, prima di definire "suo" questo volume, dunque, poteva pensarci meglio...

L'INCREDIBILE CASO DEI LIBRI "DI MICHELANGELO IOSSA"

2011-10-31T20:12:00.006+01:00

La contraffazione, in diritto penale, è il delitto previsto dall'articolo 473 del Codice penale, che recita quanto segue: "Chiunque contraffà o altera i marchi o segni distintivi, nazionali o esteri, delle opere dell'ingegno o dei prodotti industriali, ovvero, senza essere concorso nella contraffazione o alterazione, fa uso di tali marchi o segni contraffatti o alterati, è punito con la reclusione fino a tre anni".
Questa sarebbe la LEGGE! Senonché, qui siamo a favore del re-model, del re-make, del re-mix, insomma del riuso LIBERO anche di opere coperte dal diritto d'autore. Quindi, non è il caso di denunciare questo tizio che, con stile assai discutibile, ha inserito il volume Rock Around the Screen. Storie di cinema e musica pop curato da Diego Del Pozzo e Vincenzo Esposito tra "I SUOI LIBRI" (ignorando i civili inviti di uno dei curatori a correggere il tiro). A questo punto, dunque, è meglio pensare che l'operazione di "restyling" (diciamo così) sia il segno del successo dell'opera.
Va detto, però, che anche nel "rimescolamento post-moderno", ci sono i nani e i giganti: e non è questa la sede per chiarire a quale delle due categorie appartenga questo signore, che risponde al nome di Michelangelo Iossa. Peace & Love! E soprattutto, buon "Cut & Paste" a tutti.

DOMANI SERA, A "DELITTI ROCK", LA MORTE DI KURT COBAIN

2011-10-26T19:50:00.003+02:00

Di Diego Del Pozzo

Si parlerà degli ultimi giorni di vita di Kurt Cobain, il compianto leader dei Nirvana, nella puntata di domani sera di Delitti Rock, il programma condotto da un Massimo Ghini che continua a non c'entrare nulla, in onda alle 23.25 su Raidue.
L'8 aprile 1994, Cobain fu trovato morto nella sua casa di Seattle, ufficialmente suicidatosi con un colpo di fucile. Negli anni seguenti, però, s'è sviluppato un acceso dibattito riguardo alla sua morte. Così, la troupe di Delitti Rock è andata a Seattle, la città nella quale si sviluppò la scena grunge durante gli anni Novanta, per raccogliere una serie di testimonianze di prima mano - la parte più interessante del programma, grazie all'intervento diretto dell'autore Ezio Guaitamacchi - che ricostruiscono da più punti di vista quel momento che, inevitabilmente, ha mutato il corso del rock contemporaneo.
Ai microfoni di Guaitamacchi, dunque, parleranno Gene Stout, critico musicale di Seattle che in quei giorni, per un quotidiano locale, seguì il caso Cobain; Jack Endino, il primo produttore dei Nirvana, diventato negli anni fido collaboratore e amico della band; Tom Grant, l'investigatore privato californiano ingaggiato da Courtney Love per ritrovare il marito; Tom Hansen, un ex spacciatore di eroina a Seattle, all'epoca tra i fornitori di Kurt. Alle loro, inoltre, si aggiungerà anche la testimonianza di Serena Dandini che, nel febbraio 1994, ospitò i Nirvana nel suo programma cult Tunnel, in occasione della loro tournée italiana. Ospiti musicali della puntata saranno, infine, i Marlene Kuntz che eseguiranno Polly e Breed.

BYE BYE R.E.M.: ECCO LA LORO PRIMA VOLTA IN TV...

2011-09-22T13:13:00.004+02:00

Di Diego Del Pozzo

Ieri sera, la notizia dello scioglimento dei R.E.M. ha colpito all'improvviso gli appassionati di tutto il mondo, e me tra loro, come il classico fulmine a ciel sereno.
Così, per ricordare come merita la band di Athens, ho pensato di recuperare e pubblicare, qui sotto, i video della loro prima apparizione sulla tv nazionale statunitense, il 6 ottobre 1983 al David Letterman Show. L'album d'esordio Murmur - che seguiva l'ep Chronic Town - era uscito da qualche mese e l'acuto Letterman, introducendo i giovani musicisti, ne parla come di uno tra i migliori dischi americani dell'anno.
Buon divertimento a tutti, dunque. E ciao ciao a Michael, Peter, Mike (e Bill). Grazie per questi trentuno anni di grande musica.

STASERA DEBUTTA SU RAIDUE "DELITTI ROCK"

2011-09-19T16:47:00.003+02:00

Di Diego Del Pozzo

Dopo tanta attesa, debutta stasera su Raidue, alle ore 23.25, la trasmissione ideata da Ezio Guaitamacchi e condotta da Massimo Ghini Delitti Rock, che nel corso delle sue dieci puntate racconterà vita, morte (è il caso di dirlo...) e miracoli delle più amate rockstar scomparse prematuramente, spesso in maniera tragica. Nel corso dei vari episodi, dunque, si proverà a far luce - partendo dagli spunti offerti dall'omonimo libro dello stesso Guaitamacchi e con l'ausilio di immagini di repertorio, testimonianze attuali e nuove interviste esclusive - sui più importanti "casi irrisolti" inerenti la storia del rock: da John Lennon a Amy Winehouse.
Il conduttore Massimo Ghini (qui nella foto) - scelto dopo numerosi tentennamenti dai vertici della seconda rete Rai - farà da narratore, collegando tra loro lo studio ipertecnologico di Milano e i servizi girati direttamente nei luoghi dove si sono svolti i fatti (Londra, Parigi, New York, San Francisco, Seattle, Los Angeles...). “Delitti Rock sarà un racconto-giallo - spiega proprio Ghini - che ripercorrerà la cultura e la musica di molte generazioni e farà riflettere a lungo sulla fragilità d’animo degli artisti del rock più straordinari”.
La puntata inaugurale di stasera sarà dedicata a John Lennon e proporrà interviste esclusive realizzate da Ezio Guaitamacchi a personaggi-chiave della tragica giornata nella quale fu ucciso l’ex leader e fondatore dei Beatles. Nel corso di ogni appuntamento sarà dato ampio spazio anche alla musica e alla carriera dei vari artisti. L’ospite musicale della serata d’esordio sarà Alberto Fortis, che eseguirà alcuni classici lennoniani come Imagine, Mother e Strawberry Fields Forever.
Dalla prossima settimana, le altre puntate si articoleranno come segue (sempre alle 23.25): Elvis & Jacko - Destini incrociati (lunedì 26 settembre, con ospiti musicali Petra Magoni e Ferruccio Spinetti), Luigi Tenco - La strana morte di un cantautore (lunedì 3 ottobre, con ospite musicale Mauro Ermanno Giovanardi), Brian Jones - Il mistero della pietra solitaria (lunedì 10 ottobre, con ospite musicale Eugenio Finardi), Jimi Hendrix - Il figlio del voodoo (lunedì 17 ottobre, con ospite musicale Alex Britti), Kurt Cobain - Sacrificio per il Nirvana (lunedì 24 ottobre, con ospiti musicali i Marlene Kuntz), Sid & Nancy - I Romeo e Giulietta del punk (lunedì 31 ottobre, con ospite musicale Enrico Ruggeri), Janis Joplin - Scacco matto alla regina del rock (lunedì 7 novembre, con ospite musicale Irene Fornaciari), Jim Morrison - La misteriosa scomparsa del Re Lucertola (lunedì 14 novembre, con ospite musicale Davide Van De Sfroos), Amy Winehouse - Un mistero di nome Amy (lunedì 21 novembre).
Delitti Rock è un programma di Raidue realizzato nel Centro di produzione di Milano con la collaborazione della 3Zero2, scritto da Ezio Guaitamacchi in collaborazione con Rinaldo Gaspari e Roberto Manfredi, per la regia di Rinaldo Gaspari.
Chissà se, una volta tanto, la Rai riuscirà a parlare di rock in modo serio e approfondito...

SCORSESE: DOPO GLI STONES TOCCA AI BEATLES...

2011-09-07T23:56:00.002+02:00

WIM WENDERS MEETS BLACK MOUNTAIN: GREAT VIDEO!

2011-09-05T23:01:00.002+02:00

ROCK GIRLS: EXENE CERVENKA...

2011-09-04T23:15:00.003+02:00

Exene Cervenka (X)

KATE MOSS ON THE ROCKS / 2 (PRIMAL SCREAM)

2011-09-03T00:07:00.002+02:00

QUANDO IL CINEROCK BRUCIA L'ANIMA: PHOENIX-CASH

2011-09-02T17:32:00.003+02:00

RAY HARRYHAUSEN MEETS CHEMICAL CULTURE...

2011-08-31T22:51:00.002+02:00

ROCK GIRLS: POISON IVY...

2011-08-28T20:40:00.002+02:00

Poison Ivy (The Cramps)

UN CLASSICO ANNI '80: MICHAEL J. BERRY!!!

2011-08-27T00:50:00.002+02:00

ROCKGIRLS: KELLEY DEAL...

2011-08-23T23:31:00.002+02:00

Kelley Deal (The Breeders)

KATE MOSS ON THE ROCKS / 1 (WHITE STRIPES)

2011-08-21T20:58:00.003+02:00

(Directed by Sofia Coppola)

MONDO CANE: OMAGGIO CINEROCK A JACOPETTI

2011-08-18T10:03:00.002+02:00

ROCK GIRLS: LITA FORD...

2011-08-16T10:28:00.002+02:00

Lita Ford

QUANDO IL CINEROCK NOBILITA IL PICCOLO SCHERMO

2011-08-09T23:52:00.004+02:00

ROCKGIRLS: KRISTIN HERSH...

2011-08-06T21:46:00.002+02:00

Kristin Hersh (Throwing Muses)

BYE BYE AMY, REST IN PEACE...

2011-07-23T23:55:00.002+02:00

ROCKGIRLS: COURTNEY LOVE!

2011-07-13T20:31:00.001+02:00

Courtney Love

COURTNEY LOVE MERCOLEDI' ALL'ISCHIA GLOBAL 2011

2011-07-10T00:52:00.003+02:00

Di Diego Del Pozzo

Courtney Love arriverà a Ischia mercoledì sera, pochi giorni dopo aver festeggiato, ieri, i suoi quarantasette anni. C’è da scommettere, dunque, su un bell’happy birthday notturno, che sarà intonato per lei giovedì notte sulla spiaggia adiacente l’hotel Miramare e Castello di Ischia Porto dai tanti vip italiani e internazionali presenti sull’isola verde per l’Ischia Global Film & Music Fest 2011. Dall’entourage della chiacchieratissima “vedova nera” del rock mondiale, intanto, fanno sapere che l’ex signora Cobain sarà all’Ischia Global anzitutto per cantare. E, così, il produttore del festival, Pascal Vicedomini, ha messo al lavoro, in fretta e furia, la rodata blues band di Andrea Mingardi sul repertorio di colei che va considerata, inevitabilmente, come l’icona femminile “maledetta” del cinerock globale anni Novanta.

In questi pochi giorni, dunque, i musicisti di Mingardi setacceranno gli album classici delle Hole, a partire dal vendutissimo Celebrity Skin del 1998 e dal seminale Live Through This di quattro anni prima, uno tra i manifesti sonori della scena grunge, secondo molti massicciamente influenzato dalla personalità artistica dell’allora marito leader dei Nirvana. In entrambi i casi si tratta di scrigni strapieni di possibili hit, fatte apposta per infuocare la notte sulla spiaggia di Ischia Porto: dai ruvidi inni alternative Violet e Jennifer’s Body a pop song più levigate come Malibu (qui sopra il video), scritta per Courtney da Billy Corgan degli Smashing Pumkins. Ma è molto probabile che la rockeuse e attrice originaria di San Francisco vorrà proporre anche qualche brano tratto dai suoi non memorabili album più recenti, il solista America’s Sweetheart del 2004 e quel Nobody’s Daughter uscito l’anno scorso col marchio Hole ma, in realtà, attribuibile unicamente alla signora Love, senza alcun coinvolgimento di altri storici ex membri come la bassista Melissa Auf der Maur e il chitarrista Eric Erlandson.
A Courtney Love, in ogni caso, giovedì sera l’Ischia Global attribuirà un riconoscimento oltre che alla sua carriera di cantante rock anche a quella parallela di attrice cinematografica, sviluppatasi in particolare attraverso i ruoli da protagonista in film importanti come Larry Flint - Oltre lo scandalo (per il quale fu nominata ai Golden Globe nel 1996) e Man on the Moon (1999), entrambi diretti da un maestro come Milos Forman.

ROCK GIRLS: GWEN STEFANI...

2011-07-07T23:55:00.002+02:00

Gwen Stefani (No Doubt)

ARRIVA ANCHE IN ITALIA IL ROCKUMENTARY SUI DOORS

2011-06-22T11:54:00.006+02:00

Di Flaviano De Luca
(il manifesto - 21 giugno 2011)

Su un'autostrada nel deserto, Jim si ferma a fare benzina, fuma una sigaretta, copre con una coperta un coyote morente investito da un camion e ascolta alla radio la notizia della sua morte. Sono immagini rare - tratte dai due cortometraggi realizzati da Jim Morrison con amici, Feast of Friends e Hwy: An American Pastoral - montate con (estrema) creatività nel film-documentario When You're Strange, di Tom DiCillo, che racconta la storia di un quartetto fondamentale nella storia del rock, The Doors, gettando nuova luce sulla novità rivoluzionaria della loro musica e sulle loro passioni estetico-culturali (la narrazione in lingua originale è affidata Johnny Depp, quella nella versione italiana del film è affidata alla voce di Morgan). A quarant'anni dalla ancora misteriosa scomparsa del Re Lucertola (avvenuta il 3 luglio 1971), il film documentario si avvale di una speciale distribuzione che prevede un'uscita quasi in contemporanea al cinema, in tv e in home video. Si parte con il lancio nelle sale cinematografiche in digitale il 21 giugno per poi approdare sul canale Studio Universal del digitale terrestre Premium domenica 3 luglio alle 21.15. Infine in home video il 6 luglio in un dvd arricchito di contenuti extra, distribuito da Universal Pictures Italia e in una edizione speciale della collana Feltrinelli Real Cinema. Il gruppo fu l'alchimia creativa di quattro artisti brillanti - il batterista John Densmore, il chitarrista Robby Krieger, il tastierista Ray Manzarek (che veniva dalla classica ed ebbe l'idea innovativa di fare a meno del basso) e il cantante Jim Morrison - che vivevano in perfetta sintonia con quello che gli accadeva intorno, la stagione del movimento giovanile, la protesta degli studenti universitari, le battaglie per i diritti civili, il pacifismo e il boicottaggio della guerra del Vietnam. Nessun attore nel film, solo materiale originale: la storia della band, dalla formazione nel 1965 fino alla morte di Morrison nel 1971, si sviluppa attraverso filmati inediti, iniziando dai corridoi della scuola di cinema dell'Università di Los Angeles (Ucla), dove Manzarek e Morrison si incontrarono per la prima volta, fino alle esibizioni diventate storiche. Con immagini di repertorio, mai viste prima, ci si infila nella collaborazione musicale tra i componenti della band. Il loro primo disco viene registrato in sole cinque settimane, Morrison - talento smisurato per la parola e la poesia- assegna i compiti per il weekend ai tre musicisti. Solo Robby Krieger tornerà con un pezzo, è Light My Fire che diventerà subito numero uno delle charts americane. Ed eccolo Jim, dapprima timido e insicuro sul palcoscenico, poi sempre più un tornado rumoroso, che salta, si butta per terra, avvinghia il microfono quasi rantolando con la voce e guarda dritto negli occhi il pubblico.
Il film, che prende il titolo dal loro singolo People Are Strange, segue la creazione dei sei album dei Doors, sei pietre miliari della storia del rock realizzati in soli cinque anni, e le loro esplosive performance dal vivo, da quella televisiva all'Ed Sullivan Show dove gli viene chiesto di evitare alcune parole che potrebbero far pensare alle droghe e Jim se ne strafrega a quella terribile di Miami, quando finirà accusato di atti osceni e poi condannato dall'America bacchettona e ignorante. In mezzo il veloce piano inclinato di Jim Morrison, capelli arruffati e voce bollente, tra alcol e droghe, fidanzata ufficiale e ragazze in ogni camerino, dichiarazioni sibilline e uno straniamento sempre più evidente, con gli inevitabili contrasti con gli altri della band, i suoi versi misteriosi influenzati da simbolismo e filosofie orientali, l'energia contagiosa dei loro brani indimenticabili, pompata forse da aiutini chimici ma con un marcato tratto maudit.
"La loro musica si rivolge a tutti coloro che hanno avvertito almeno una volta la propria singolarità e il gelo della solitudine, che in effetti è in tutti noi tutti", dice l'autore DiCillo, riferendosi a questi cavalieri della tempesta antiautoritaria, questi musicisti innamorati di Rimbaud e Blake, questa ventata psichedelica spezzare la violenza sanguinaria degli Stati Uniti. La colonna sonora di When You're Strange contiene poesie scritte da Jim Morrison, lette da Johnny Depp, 14 brani, in versione studio, inclusi nei cinque album pubblicati dai Doors dal 1966 al 1971, rare perfomance tratte da Ed Sullivan Show (Light My Fire), uno spettacolo tv danese (When the Music's Over) e dal festival dell'isola di Wight (Break on Through), più interviste con tutti i quattro elementi della band.

BYE BYE BIG MAN: "BACKSTREETS" 1978...

2011-06-20T00:59:00.001+02:00

BYE BYE BIG MAN! TWO FRIENDS...

2011-06-20T00:35:00.001+02:00

BYE BYE BIG MAN! NEL 1980 SUONAVI COSI'...

2011-06-20T00:32:00.000+02:00

BOB DYLAN HA 70 ANNI: PER SEMPRE VIVO...

2011-05-24T17:15:00.002+02:00

Di Antonio Tricomi

Quando scrisse Forever Young certo non intendeva questo. L'augurio che Dylan in quella canzone faceva ai figli, o forse al solo Jakob, allora il più piccolo, non era banalmente quello di non invecchiare, di non rincoglionirsi o di portarsi bene gli anni. C'era ovviamente qualcosa di più. C'erano inevitabilmente altre letture. In controtendenza con le ideologie ribellistiche e giovanilistiche degli anni Sessanta, Dylan, considerato a torto un leader di quel così detto "movimento", si è sempre mosso in tutt'altra direzione. Quelli che lo conobbero ventenne a New York nel 1961 hanno sempre raccontato che sembrava più piccolo di quello che era, senza barba e con il volto paffuto, ma che pure dava l'idea di "un vecchio".
Nel suo primo album, pubblicato nel '62, si avvertiva un atteggiamento fortemente adulto, il senso di una precoce maturità non tanto stilistica quanto umana. Nel suo modo di cantare e di suonare l'armonica o la chitarra respirava una tradizione antica, una commossa devozione ai grandi mestri del folk e del blues. Un ventenne che assimiliava Bertolt Brecht e Woody Guthrie, che imparava a memoria decine di canti tradizionali, che studiava Tucidide e Machiavelli. Il giovanilismo non è mai stato un tratto distintivo del suo approccio: alla vita e alla musica. A 22 anni era una star nel suo paese, a 24 lo era nel mondo, a 25 iniziò una fase di lungo ritiro dalle scene, a 28 era padre di cinque figli. Quando ne aveva 30 il pubblico hippy e barricadero lo considerava un vecchio reazionario traditore. E a 32 scrisse quella canzone, Forever Young. Che a questo punto si può forse tradurre con "per sempre vivo" piuttosto che "per sempre giovane".
Dylan si è sempre proiettato in avanti, è sempre stato più grande della vita, come si dice in America, per il semplice motivo che era più grande di tutti gli altri. E lo sapeva fin dall'inizio. A forza di portarsi avanti con il lavoro ha raggiunto i 70 ben saldo nella sua fama e nel suo prestigio. In direzione opposta a quella dei suoi amici Rolling Stones, che rimangono sulla breccia a patto di rifare se stessi, Dylan riscrive in continuazione la sua opera e la sua vita. Anche se in qualche modo si è bruciato (troppe donne, troppo alcol, troppe droghe, troppi dischi, troppi tour?) in un altro senso non si è bruciato affatto. Anzi, ha come trovato una formula magica.
Lui c'era prima dei Beatles e degli Stones e c'è ancora. Ha 70 anni, da 50 fa musica, ogni anno effettua un tour mondiale, ogni suo nuovo disco schizza in vetta alle classifiche facendo a pezzi "colleghi" che hanno l'età dei suoi nipoti. Trovatene un altro così, se vi riesce. Forever Young, Forever Old, quello che vi pare. Ma io direi FOREVER e basta.

BOB DYLAN HA 70 ANNI: RIFLESSIONI SU ALIAS...

2011-05-24T17:04:00.007+02:00

Di Antonio Tricomi

E' Rudy Wurlitzer a firmare la sceneggiatura di Pat Garrett & Billy the Kid, anno 1973, anche se lo script fu in realtà rivisto da Sam Peckinpah e i due litigarono aspramente, al punto che Wurlitzer ci fece un libro sopra (libro in cui la figura di Peckinpah veniva fatta a pezzi). Non sappiamo dunque a chi attribuire alcuni momenti fortemente dylaniani del film: forse allo stesso Dylan, che oltre a interpretare il ruolo di Alias compose com'è noto anche la colonna sonora? Non sappiamo quanta voce in capitolo avesse anche sulla stesura dei dialoghi, ma nulla si può escludere.
Prima scena. Il personaggio di Alias appare per la prima volta in un esterno, mentre Billy the Kid (Kris Kristofferson) organizza platealmente la sua fuga dal carcere, con la forca già issata sulla main street per lui. Poco dopo, lo sceriffo Pat Garrett (James Coburn) entra in un salone, si fa tagliare barba e capelli e nota Alias seduto a un tavolo, in disparte. Gli chiede: "E tu chi sei?". E Alias risponde: "Che domanda!". Il che potrebbe voler dire due cose. La prima, la più immediata: "Sono Bob Dylan, no? Lo sanno tutti". Oppure, più sottilmente, potrebbe voler dire che questa è una domanda a cui è impossibile rispondere. Tutta l'arte di Dylan va in questa direzione: l'essere umano è inconoscibile e occorrerebbe liberarsi dall'ansia delle definizioni e ancor più delle autodefinizioni. Chi siamo noi? E chi diavolo può dirlo? Viene alla mente Rimbaud, forse il poeta preferito da Dylan: "Io è un altro". Oppure il titolo di una sua canzone, I'm Not There. Come dire: "Io sono quello che non c'è". Oppure ancora la girandola di pronomi personali in Tangled Up in Blue, canzone scritta l'anno dopo il film di Peckinpah: io, tu, lui, lei, continua variazione dei punti di vista. E poi lo stesso personaggio del film si chiama Alias.
Seconda scena, in parte tagliata dalla versione italiana. Alias e Billy the Kid stanno discutendo sull'opportunità di fuggire in California. Il Kid non ci è mai stato e si chiede come possa essere. Alias gli risponde: "Dipende da chi sei tu". Altra grande lezione di Dylan (se lui fosse uno che insegna, ma per fortuna non lo è): devi essere totalmente padrone del tuo destino; non importa cosa scegli di fare, l'importante è che a farlo sia proprio tu, che la tua scelta sia consapevole. La vita si gode essendo se stessi, non tanto facendo questa o quell'altra cosa. Poi alla fine il Kid decide di partire per il Messico, che conosce bene. Alias gli chiede com'è il Messico e il Kid gli risponde: "Dipende da chi sei tu".
Terza scena. Alias e altri due seguaci del Kid entrano in un saloon, dove però incontrano Pat Garrett. Lo sceriffo li disarma e mentre ne interroga due chiede ad Alias di voltarsi e di leggere le etichette dei cibi conservati sullo scaffale. Alias inforca gli occhiali da vista (che Dylan porta solo in privato) e comincia a scandire le varie qualità di fagioli e di altri cibi. Intanto i suoi due amici vengono interrogati e uno anche ucciso. E' un momento surreale, l'elenco scandito da Alias-Dylan ottiene un effetto straniante, la scena potrebbe essere inclusa in una delle sue canzoni surreali e visionarie della metà degli anni Sessanta.
Poi c'è da riflettere sulla stessa natura del personaggio Alias. In realtà potrebbe essere uno che fa il doppio gioco (arriva al rifugio del Kid assieme ad alcuni bounty killers che vogliono catturare il ribelle, ma poi aiuta lo stesso Kid a eliminarli). Alias non porta pistole ma è molto bravo con il coltello. Si muove a scatti, con eleganza, spesso presente ma non sempre al centro della scena. Un po' come Dylan, sulla scena da cinquant'anni, mai con il ruolo di superstar (non come i Beatles o gli Stones nei Sessanta, né come Springsteen o gli U2 più tardi) ma sempre presente con il peso del suo prestigio.
Ci sarebbe poi da dire della colonna sonora. Le registrazioni inserite nel film non sono necessariamente quelle incluse nel disco. Un'altra interprete della pellicola, Rita Coolidge (ai tempi moglie di Kristofferson), vi appare come corista, assieme a musicisti come Roger McGuinn e Booker T. Jones. Knockin' on Heaven's Door fu scritta per la scena in cui l'anziano amico di Garrett, da lui ingaggiato per aiutarlo a prendere il Kid, rimane gravemente ferito in uno scontro a fuoco. L'uomo si dirige verso il fiume per morire, seguito a distanza dalla sua donna, interpretata dalla star del cinema messicano Katy Jurado. Alla fine è solo uno struggente duello di sguardi. La canzone è poi diventata uno dei superclassici di Dylan, molto riscritta dall'autore e molto coverata da altri artisti. Ovviamente assumendo di volta in volta altri significati. Nel suo primo concerto a New York dopo l'11 settembre 2001 Dylan non volle cantarla, essendo la morte il tema del brano. Somiglia molto a Helpless di Neil Young, pubblicata nel 1970 sull'album di Crosby Stills Nash & Young Déjà vu. Ma Dylan sostiene che Young gli è debitore per la sua ispirazione a fare musica, quindi...

BOB DYLAN HA 70 ANNI: QUANDO SUONO' A PAESTUM...

2011-05-23T23:59:00.006+02:00

Per celebrare degnamente i 70 anni di Bob Dylan, ho deciso di allestire un vero e proprio piccolo speciale col contributo determinante dell'amico Antonio Tricomi, che ha pensato bene di regalarmi tre suoi articoli: uno già pubblicato (quello qui sotto, dedicato al concerto del 2006 nell'area archeologica di Paestum) e due inediti, che inserirò domani. E allora: buona lettura a tutti e tanti auguri a Dylan. (d.d.p.)
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Di Antonio Tricomi
(La Repubblica - 19 luglio 2006)

L' uomo sottile appare sul palco, sullo sfondo il tempio di Cerere a Paestum. Quattromila persone gremiscono l' arena della rassegna Antichità spettacolari, che lunedì sera ha ospitato Bob Dylan. Prenotazioni per il concerto sono giunte da tutta Italia e anche dall'estero, l'età media degli spettatori è nettamente inferiore a quella della star sul palco: confusi tra il pubblico, Ligabue e Vinicio Capossela.
Appena si accendono le luci sul palco, Dylan attacca con il suo classico Maggie's Farm. La voce aspra e ruvida, lo stile tagliente e declamatorio, il suono concitato colpiscono immediatamente al cuore. E' cambiato, dopo oltre quarant'anni, lo strumento con cui Dylan si accompagna: il passaggio dalla chitarra alla tastiera imprime all'intero show una più netta impronta anni Sessanta, con echi di rock-blues urbano e qualche suggestione psichedelica. Ed è soprattutto al suo glorioso repertorio di quel decennio che Dylan attinge, ricantando e spesso riscrivendo i classici dell'epoca: Mr. Tambourine Man, Desolation Row, All Along the Watchtower, stessi testi e diverse melodie. Meno irriconoscibili Ballad of a Thin Man e Memphis Blues Again.
Durante le preziose esecuzioni di It' s Alright Ma' e di Just Like a Woman una parte del pubblico, certo la meno motivata, volta le spalle al palco perché incuriosita dalle presenza di Ligabue. Dylan non se accorge e comunque non avrebbe importanza: abito nero aderente ed enorme cappello bianco da cowboy, il 65enne artista americano conduce con polso fermo uno show austero e rigoroso, due ore di musica senza compromessi, spericolati virtuosismi vocali e lirici assoli di armonica ancora capaci di meravigliare il pubblico. Non dice una parola, se non per presentare la sua band verso la fine del concerto. Su Just Like a Woman, sorriso enigmatico stampato sul volto, Dylan invita i fan a fare il coro sul refrain e risponde variando ogni volta la frase di chiusura. Il primo bis è Like a Rolling Stone, il pubblico sembra esplodere in un'ovazione. Il suono è simile a quello originale del 1965, eppure si tratta indubbiamente di una colonna sonora ideale per questi tempi sbandati.
Come in un gioco di specchi, un titano del Novecento confonde le carte tra passato e presente e lancia la sua sfida al futuro. La fama e il prestigio gli consentirebbero di riempire gli stadi, a patto di offrire una versione museificata della sua arte. Ma Dylan preferisce battere altre strade, le sue. Insofferente al suo mito e unicamente devoto alla sua musica e alle sue parole.

ROCK GIRLS: DEBBIE HARRY (BLONDIE) / 2

2011-04-20T23:28:00.004+02:00

ROCK GIRLS: DEBBIE HARRY (BLONDIE) / 1

2011-04-18T23:58:00.002+02:00

PAOLO SORRENTINO A CANNES COL SUO FILM-ROCK

2011-04-14T13:04:00.002+02:00

Paolo Sorrentino torna a Cannes dopo la partecipazione nel 2008 con Il Divo, con cui aveva vinto il Prix du Jury. Il regista napoletano sarà in concorso con This Must Be the Place, interpretato da Sean Penn e Frances McDormand. L'annuncio è stato dato pochi minuti fa a Parigi dal delegato generale Thierry Fremaux e dal presidente Gilles Jacob. In occasione dell'ufficializzazione della partecipazione al festival di Cannes, la Republica.it mostra in anteprima tre minuti del montaggio di alcune scene che nella versione definitiva non sono state montate.

Il film racconta la storia di Cheyenne, rock star ritiratasi dalle scene, che conduce la vita annoiata e monotona di un pensionato benestante fino a quando decide di partire alla ricerca di quello che fu il persecutore del padre, un ex criminale nazista che si nasconde negli Stati Uniti. Solo dopo la morte del padre, Cheyenne viene a conoscenza del dramma che aveva vissuto come internato ad Auschwitz e dell'umiliazione inflittagli da un ufficiale SS. Nel cuore dell'America l'ex rockstar intraprende così il viaggio che cambierà la sua vita e dovrà decidere se sta cercando redenzione o vendetta.
Il film è prodotto dalle italiane Indigo Film, Lucky Red e Medusa, in collaborazione con Banca Intesa San Paolo e in co-produzione con la francese ARP e l'irlandese Element Pictures. Sarà distribuito in Italia da Medusa.

GORILLAZ: "CLINT EASTWOOD"

2011-04-01T23:58:00.003+02:00

AMOONDAA, LA GROUPIE CHE INDAGA SUI DELITTI ROCK

2011-03-31T10:48:00.007+02:00

Di Diego Del Pozzo

Avrebbe dovuto condurlo Giorgio Faletti, ma "il più grande scrittore italiano vivente" - Antonio D'Orrico dixit - è in tour promozionale per il suo nuovo romanzo. Così, per la conduzione dell'atteso programma Delitti Rock, in onda dal 2 maggio su Raidue, è stata scelta nientepopodimenoche la grandissima ex groupie Amanda Lear ("Amooondaaa..."), oggi settantenne addirittura mitologica e da giovane testimone diretta degli ambienti del jet-set e dello spettacolo italiano e internazionale durante tutti gli anni Sessanta e Settanta (Qui a lato, immortalata sulla copertina dell'album For Your Pleasure dei Roxy Music). Tante di quelle vite spericolate, com'è noto, "Amooondaaa" le ha addirittura toccate con mano (per così dire...).
"Potrò sfruttare il mio talento da attrice - conferma la Lear all'Ansa - e raccontare storie di personaggi che ho avuto la fortuna di conoscere personalmente, come Lennon e Hendrix, così come ho incrociato i Rolling Stones e i Beatles. Sono stata innamorata della musica già da bambina e in generale sono sempre stata attratta dal mondo ribelle e spericolato del rock, anche se spesso i suoi protagonisti hanno avuto una fine disastrosa".
Amanda Lear, al ritorno sugli schermi italiani a oltre tre anni di distanza, si cimenta con un programma interamente dedicato al tema delle rockstar scomparse tragicamente, spesso in circostanze mai chiarite. Raidue, così, riapre in qualche modo le indagini e prova a far luce su alcuni casi irrisolti, con una trasmissione realizzata nei luoghi in cui si sono svolti i fatti (Londra, Parigi, New York, Memphis, Los Angeles) e nella quale si alterneranno immagini di repertorio e testimonianze attuali, interviste esclusive e documenti mai visti in tv per raccontare in dieci serate John Lennon, Michael Jackson e Elvis Presley (in una specialissima puntata doppia), Jim Morrison, Jimi Hendrix, Kurt Cobain, Sid Vicious (Sid & Nancy), Brian Jones degli Stones, Janis Joplin e Luigi Tenco (unico "delitto rock" italiano). Autore di Delitti Rock è il giornalista Ezio Guaitamacchi, che al tema ha dedicato un libro di successo edito da Arcana. "La miglior mossa di marketing per una rockstar? Morire giovani. Così sostiene qualcuno. E, in molti casi, con ragione", chiosa proprio Guaitamacchi.

KINGS OF LEON: "THE END"

2011-03-30T18:27:00.004+02:00

IL NOIR SECONDO I KILLS (DIRECTED BY SOPHIE MULLER)

2011-03-25T23:45:00.002+01:00

UN ROCKUMENTARY SULLE HOLE CON UN COBAIN INEDITO

2011-03-22T11:24:00.005+01:00

Di Diego Del Pozzo

Sembra davvero senza fondo il baule degli inediti di Kurt Cobain. Il compianto "padrino" della scena grunge anni Novanta, infatti, è presente con un brano inedito, intitolato Stinking of You, all'interno del rockumentary Hit So Hard, dedicato alla vita di Patty Schemel, ex batterista delle Hole, la band della vedova Cobain, Courtney Love. A rendere ancora più forte l'attesa nei confronti del film contribuisce certamente la notizia che il brano risulta scritto e interpretato da Kurt & Courtney in coppia.
Hit So Hard, diretto da P. David Ebersole, è stato presentato nei giorni scorsi al South By Southwest Festival di Austin (Texas) in anteprima mondiale, per poi uscire nelle sale americane da lunedì prossimo. Nel documentario si ripercorre la parabola della scena rock indipendente americana anni Novanta dal punto di vista di Patty Schemel, batterista delle Hole fino all'album Celebrity Skin, dove fu sostituita da un turnista. Il film racconta, naturalmente, anche i problemi di droga della Schemel stessa e di Courtney Love e si sofferma sulle dolorose morti di Cobain e della prima bassista delle Hole, Kristen Pfaff (per overdose). Oltre alla canzone inedita, in Hit So Hard ci sono anche interviste a Courtney Love e ad altri ex membri delle Hole, come Melissa Auf der Maur ed Eric Erlandson.

UNA INTERESSANTE MOSTRA SULLE "CARTE" DI KUBRICK

2011-03-18T23:27:00.002+01:00

Di Diego Del Pozzo
(Il Mattino - 18 marzo 2011)

Il paradosso che accompagna l'opera cinematografica (nonché la parabola esistenziale) di un genio della Settima Arte come Stanley Kubrick è indagato da prospettive inedite nell'ambito di una interessante iniziativa culturale che s'inaugura stasera (alle 20) presso il Mav, il Museo archeologico virtuale di Ercolano. Carta Kubrick - questo il titolo della manifestazione - affronta, infatti, il corpo a corpo col cinema e la vita del compianto autore di Lolita e Full Metal Jacket attraverso l'analisi dei materiali promozionali cartacei legati al lancio e alla diffusione commerciale dei suoi film: materiali sempre concepiti e rifiniti direttamente, in ossequio alla cura maniacale dei dettagli e all’esigenza di controllo assoluto che ne caratterizzava il modo di lavorare. Dunque, manifesti, locandine, press-book, fotobuste, pagine pubblicitarie e altri supporti iconografici saranno esposti al Mav - per un totale di oltre quattrocento pezzi, provenienti da collezioni private di tutto il mondo - fino a domenica 1 maggio, in quello che si propone come il primo allestimento sistematico legato a questo aspetto poco indagato della produzione kubrickiana.
A inaugurare Carta Kubrick, stasera sarà presente al Mav anche il critico cinematografico Enrico Ghezzi, che già nel 1977 scrisse la prima monografia in italiano dedicata al regista statunitense, nell'ambito della storica collana Il Castoro Cinema. Assieme a Ghezzi, ci saranno anche il direttore del Mav Ciro Cacciola, il collezionista Umberto Cantone e il curatore della manifestazione Emanuele Donadio. "Questa mostra - sottolinea Cacciola - fa parte di un progetto più ampio, che punta allo sviluppo del Mav come centro di produzione culturale basato sulla sperimentazione di nuovi linguaggi e sull'innovazione dello stesso concetto di museo". Da parte sua, Donadio evidenzia un elemento specifico di Carta Kubrick: "Attraverso questi materiali – spiega – emerge con ulteriore forza la spasmodica attenzione dell'autore alla chiusura filologica del proprio testo filmico, che si manifesta, dunque, non soltanto nelle fasi di lavorazione sul set, ma anche nella cura estrema riposta proprio nell'ideazione e nella creazione dei vari materiali promozionali, capaci di assumere a loro volta la dimensione e il valore di opere kubrickiane a tutti gli effetti". Ogni venerdì, alla mostra saranno abbinati incontri e proiezioni (tutti a ingresso gratuito), con inizio sempre alle 20.30: la settimana prossima (25 marzo), l'assistente personale di Kubrick, Emilio D'Alessandro, presenterà Arancia meccanica (1971); il 1 aprile, incontro col produttore Angelo Curti e proiezione di Orizzonti di gloria (1957); l'8, il regista Antonio Capuano introdurrà alla visione di 2001: Odissea nello spazio (1968); il 15, risonorizzazione live di Shining (1980) a cura della band romana RanestRane; il 29, interverranno i registi Giuseppe Gaudino e Isabella Sandri, prima della proiezione di Barry Lyndon (1975).
Nato a New York nel 1928, Stanley Kubrick ha agito dentro i confini dell'industria cinematografica come un autentico virus: apparentemente coerente con le sue logiche produttive e contenutistiche, infatti, al tempo stesso le ha regolarmente sabotate grazie all'assoluto controllo ben presto ottenuto sui propri film - nonostante da Arancia meccanica in poi siano prodotti e distribuiti dal colosso hollywoodiano Warner Bros. - e all'intransigenza verso qualunque forma di compromesso: basti pensare ai tempi biblici di lavorazione, impensabili per l'industria cinematografica; oppure all'assoluta invisibilità mediatica personale, ben presto trasformata abilmente in marchio riconoscibile su scala globale; e ancora, al lavorare sempre con lo stesso gruppo ristretto di persone fidate, spesso di famiglia; alla trasformazione della propria casa fuori Londra nel proprio luogo di lavoro; alla fermezza nel non mostrare a nessuno i pre-montati dei suoi film o nel distruggere il girato non incluso nelle versioni definitive. In queste e altre caratteristiche risiede il paradosso kubrickiano citato all'inizio, capace di azzerare la dicotomia tra autorialità e industria, anche nel modo in cui Kubrick ha piegato alle proprie esigenze comunicative i materiali promozionali tipicamente commerciali raccolti nella mostra del Mav: materiali che, in mano a lui, sono diventati a loro volta qualcosa di inedito e inimitabile.

ECCO SEAN PENN ROCKSTAR PER PAOLO SORRENTINO

2011-03-08T19:34:00.008+01:00

Di Diego Del Pozzo

Sono state diffuse le prime foto ufficiali dell'atteso film americano di Paolo Sorrentino, This Must Be the Place, nel quale il premio Oscar Sean Penn interpreta una ex rockstar che attraversa gli Stati Uniti alla ricerca del criminale nazista che torturò il padre. Nelle foto, si vede Penn con una folta parrucca nera scapigliata e un rossetto vermiglio sulla bocca.
La pellicola, nella quale recita anche un'altra vincitrice dell'Oscar, Frances McDormand, potrebbe essere in concorso al festival di Cannes in programma a maggio. Cheyenne, questo il nome del personaggio di Sean Penn, s'immergerà fin nel cuore dell'America più profonda, lungo un viaggio che gli cambierà per sempre la vita. Una volta trovato l'uomo che lo ossessiona, infatti, dovrà decidere se optare per la redenzione o per la vendetta.
Sorrentino e Penn si sono incontrati nel 2008 a Cannes, dove l'attore era presidente di giuria e il regista in concorso con Il Divo: "Avevo visto quel suo film - ha raccontato l'ex marito di Madonna - e gli avevo detto di tenermi in considerazione, perché avrei amato lavorare con lui. E, un anno dopo, ho ricevuto questa meravigliosa sceneggiatura". Scritto da Sorrentino con Umberto Contarello, This Must Be the Place è prodotto da Nicola Giuliano per Indigo Film e Andrea Occhipinti per Lucky Red, con Medusa e Banca Intesa San Paolo.

THE DECEMBERISTS: "DOWN BY THE WATER" LIVE

2011-02-16T20:07:00.002+01:00

ANCHE TOM CRUISE NEL CINE-MUSICAL "ROCK OF AGES"

2011-02-10T17:17:00.007+01:00

Di Diego Del Pozzo

L'attesissimo adattamento cinematografico del celebre musical Rock of Ages avrà anche Tom Cruise tra i protagonisti. La partecipazione del divo hollywoodiano è stata ufficializzata proprio in queste ore, dopo che da mesi si rincorrevano voci su un suo coinvolgimento. Cruise avrà il ruolo di Stacee Jaxx, un'arrogante rockstar all'apice della carriera. Tra i brani che canterà nel film vi è anche la hit di Bon Jovi Wanted Dead or Alive. Dal punto di vista musicale, infatti, Rock of Ages, si articola come uno scoppiettante collage di grandi successi dell'hard rock e del glam metal anni Ottanta, dai già citati Bon Jovi ai Poison, dai Whitesnake ai Journey, dagli Styx agli Europe e tanti altri ancora. La trama del musical (la foto sopra e il video in basso si riferiscono alla versione teatrale) narra l'amore tra Drew e Sherrie, lui aspirante rocker impiegato come barista in un locale sul Sunset Strip e lei appena giunta a Los Angeles dal Texas alla ricerca di fama e successo nella Mecca hollywoodiana. Accanto a Tom Cruise, nel cast saranno presenti pure, tra gli altri, Gwyneth Paltrow, Mary J. Blige, Alec Baldwin e Russell Brand, con la produzione che sta cercando di convincere anche Anne Hathaway. Non è ancora noto, invece, il nome della protagonista femminile.
A dirigere e coreografare il musical cinematografico prodotto dalla New Line e che a Broadway ha superato di slancio le cinquecento repliche al Brooks Atkinson Theatre sarà Adam Shankman, già regista nel 2007 del divertente Hairspray - Grasso è bello. E proprio Shankman farà anche da produttore esecutivo assieme a Tobey Maguire e all'autore della versione teatrale Chris D'Arienzo. Rock of Ages entrerà ufficialmente in lavorazione nel mese di maggio e uscirà nelle sale l'anno prossimo.

I WHITE STRIPES NON ESISTONO PIU'!

2011-02-07T17:09:00.003+01:00

Di Diego Del Pozzo

I White Stripes non esistono più! Con un comunicato ufficiale pubblicato mercoledì scorso sul sito ufficiale della sua etichetta discografica Third Man Records, infatti, Jack White ha annunciato il definitivo scioglimento del duo che ha marchiato a fuoco la scena rock degli ultimi quindici anni. "I White Stripes - ha scritto Jack, col suo solito stile tra l'ironico e il disincantato - sono lieti di annunciare che oggi, 2 febbraio 2011, la loro band è ufficialmente finita, e che non realizzeranno più nuovi dischi o concerti. La ragione non è dovuta a divergenze artistiche o alla mancanza della volontà di continuare. E neppure a problemi di salute, visto che sia Meg che Jack stanno benone. E' invece per una miriade di ragioni: ma soprattutto per preservare ciò che di bello e di speciale c'è nella band, e che deve sopravvivere per sempre".
In realtà, però, si sa che Meg soffre da tempo di depressione, dopo la fine del suo matrimonio con Jack, che nel frattempo ha iniziato una seconda vita traslocando da Detroit a Nashville, sposando la modella Karen Elson (della quale ha prodotto anche l'interessante album d'esordio) e dividendosi tra una serie di progetti secondari, come Dead Weather e Racounters, che a questo punto diventano le sue band ufficiali.
Nel comunicato, comunque, si precisa che il materiale ancora inedito, da studio e live, dei White Stripes sarà regolarmente pubblicato, anche se l'avventura della band termina ufficialmente col sesto album Icky Tump di tre anni fa.

A MARZO RITORNANO I R.E.M. CON "COLLAPSE INTO NOW"

2011-02-05T19:47:00.005+01:00

Di Diego Del Pozzo

Il nuovo album dei R.E.M. s'intitolerà Collapse Into Now e uscirà tra poco più di un mese, l'8 marzo. Il titolo è stato scelto da Patti Smith, rockeuse molto amica della band, con la quale duettò già ai tempi di E-Bow the Letter, un brano estremamente suggestivo contenuto in New Adventures in Hi-Fi del 1996.
Sulla scelta del titolo, il chitarrista Peter Buck ha sottolineato: "Dare un titolo a un album è sempre difficile. Così, mentre Patti stava dando un'occhiata ai testi, all'improvviso ci ha detto: "Che ne direste di Collapse Into Now?" E a lei non si può proprio dire di no!".
Naturalmente, nel nuovo album Patty Smith sarà presente anche come interprete, in un duetto con Michael Stipe, che in un altro brano canterà anche insieme a un altro amico come Eddie Vedder dei Pearl Jam.
Il primo singolo, Discoverer, potrà essere scaricato gratuitamente dal sito ufficiale della band di Athens. Intanto, cliccando qui, potete godervi il video di una potente versione live del brano, tratta dal sito di Rolling Stone.

ENTRO FINE ANNO L'ATTESO DOCUMENTARIO SU BOB MARLEY

2011-02-01T09:42:00.014+01:00

Di Diego Del Pozzo

Sarà il regista Kevin Macdonald, già vincitore di un Premio Oscar nel 2000 per Un giorno a settembre, a dirigere l'atteso documentario Marley, sulla vita del grande musicista giamaicano. Il film avrà il beneplacito della famiglia Marley, col figlio di Bob, Ziggy, nelle vesti inedite di produttore esecutivo. "Ci siamo rivolti a Kevin - ha spiegato Ziggy Marley all'Hollywood Reporter - perché è il più importante documentarista al mondo. Ma la cosa più importante, per me e per la mia famiglia, era che lui fosse davvero interessato alla vita di mio padre, sia come musicista che come persona". Il documentario sarà incentrato soprattutto sulla musica di Bob Marley e sull'impatto che questa ebbe sul contesto sociale circostante. Sarà girato in varie location tra Giamaica, Ghana, Giappone, Stati Uniti e Gran Bretagna. Marley dovrebbe uscire nelle sale entro la fine dell'anno, in tempo per commemorare i trent'anni dalla morte del grande Bob.

ECCO COME SONO GLI "SCARTI" SPRINGSTEENIANI...

2011-01-09T23:48:00.005+01:00

E' incredibile pensare a cosa scartava Bruce Springsteen ai tempi di Darkness on the Edge of Town. Questa irresistibile pop-song recuperata nel recente album di inediti The Promise, per esempio, sarebbe balzata in testa a tutte le classifiche di vendita a fine anni Settanta, ma per lui era più importante l'integrità e la coerenza interna dell'album. Però, il mio amico Vincenzo mi ha fatto giustamente notare come un artista alla Billy Joel, per fare un esempio, su un brano simile avrebbe potuto costruire l'intera carriera. E, invece, il "Boss" la scartava a cuor leggero... (d.d.p.)

CAPOLAVORI POST-MODERNI: "CYCLO" DI TRAN ANH HUNG

2011-01-07T11:47:00.000+01:00

I TRAVOLGENTI DANDY WARHOLS DI "BOHEMIAN LIKE YOU"

2011-01-05T19:53:00.000+01:00

DAL 21 GENNAIO ARRIVA IL CICLONE CETTO LA QUALUNQUE!!!

2011-01-03T18:08:00.001+01:00

HAPPY NEW YEAR... WITH U2 ("NEW YEAR'S DAY")

2011-01-01T23:51:00.002+01:00

VAMPIRI ROCK AL TORINO FILM FESTIVAL: "SUCK"

2010-11-28T10:41:00.009+01:00

Di Diego Del Pozzo

Ha riscosso un grande successo di pubblico al Torino Film Festival e si candida al ruolo di "cult movie" dell'anno: si tratta di Suck, il nuovo film del regista e sceneggiatore canadese Rob Stefaniuk, che miscela in maniera irresistibile vampire-movie e commedia rock.
La trama è piuttosto semplice: i Winners, giovane rock band canadese i cui membri farebbero di tutto pur di diventare famosi, sono in tour tra il loro Paese e gli Stati Uniti. La loro bassista, Jennifer, viene vampirizzata attraverso una siringa infetta e, contemporaneamente, la carriera del gruppo decolla. Alle loro costole, però, si mette ben presto l'ammazzavampiri Eddie Van Helsing, che proverà a impedire ai Winners di entrare nell'Olimpo delle rockstar. Il godimento dello spettatore appassionato di cinerock aumenta a dismisura grazie alle presenze nel cast di autentiche icone rock come Iggy Pop (che interpreta Victor, il proprietario degli studi di registrazione) e Alice Cooper (un barista vampiro: qui nella foto). Accanto a loro, però, compaiono pure Moby e Henry Rollins, mentre nel ruolo del cacciatore di vampiri recita un grande Malcom McDowell.
Col suo film, Stefaniuk (anche protagonista, assieme a Jessica Paré e Dave Foley) prende di mira efficacemente rockettari, giovani pronti a tutto pur di conoscere la fama, nerd, agenti discografici, coppie innamorate, gli americani sempre armati fino ai denti, ma soprattutto la tendenza dei mass media a creare mostri e a trasformarli in celebrità planetarie. Impagabile, a un certo punto, è una battuta del personaggio di Iggy Pop: "Dopo quarant'anni nel mondo del rock ho imparato due cose: usare sempre il preservativo e non fidarmi mai dei vampiri del cazzo".

ROCK GIRLS: SKIN

2010-11-27T21:02:00.002+01:00

Skin (Skunk Anansie)

NEL 2011 UN NUOVO "ROCKUMENTARY" SU HENDRIX

2010-11-22T19:46:00.004+01:00

Di Diego Del Pozzo

Proseguiranno senza pause, anche l'anno prossimo, le uscite discografiche ufficiali dedicate a Jimi Hendrix dal marchio di famiglia guidato dalla sorellastra Janie (presidente, oltre che factotum, della sempre più lanciata Hendrix Experience).
Nel 2011, infatti, toccherà al documentario sui concerti del febbraio 1969 alla Royal Albert Hall di Londra. "Jimi era seguito - racconta Janie Hendrix - da quattro cineprese che lo filmarono nei due concerti presso la prestigiosa sala di concerti londinese, durante i suoi viaggi in treno, aereo e automobile, mentre firmava autografi, nel backstage durante la preparazione, nel suo appartamento per le jam session e con gli amici. Dunque, non ci troveremo di fronte a un attore che interpreta Jimi, ma direttamente a lui, che dimenticandosi delle telecamere che lo stanno filmando, ci darà la possibilità di scoprire i suoi lati più segreti: la dolcezza con le fidanzate e i momenti con gli amici". Il documentario potrebbe essere distribuito anche nei cinema, oltre che sulle tv pay-per-view e in dvd / blu-ray.

ARRIVA ANCHE IN ITALIA IL FILM SUL GIOVANE JOHN LENNON

2010-11-22T11:03:00.005+01:00

Di Diego Del Pozzo

Sarà finalmente distribuito anche nei cinema italiani, a partire dal 3 dicembre grazie a 01 Distribution. Ma già giovedì si potrà vedere durante una speciale anteprima a Roma, abbinato a una mostra di memorabilia lennoniane, alla proiezione di alcuni minuti inediti degli storici concerti dei Beatles nella capitale (27 e 28 giugno 1965) e a una esibizione live della cover band capitolina The ApplePies. Sto parlando di Nowhere Boy, il film diretto da Sam Taylor Wood e dedicato all'adolescenza di John Lennon. Tratta dal libro Imagine: Growing Up with My Brother John Lennon, scritto dalla sorellastra Julia Baird, la pellicola racconta i primi approcci alla musica del compianto artista e il nascere del rapporto con un altrettanto giovane Paul McCartney.

SPIKE JONZE DIRIGE IL NUOVO VIDEO DEGLI ARCADE FIRE

2010-11-19T13:06:00.000+01:00

VINTAGE ROCK GIRLS: JANIS JOPLIN

2010-11-18T10:35:00.002+01:00

Janis Joplin

THE PROMISE DAY: ANCHE "GRAZIA" INTERVISTA IL BOSS

2010-11-16T10:17:00.009+01:00

(Per leggere l'articolo basta cliccarci sopra)

THE PROMISE - 2: CASTALDO RACCONTA I TACCUINI DEL BOSS

2010-11-14T18:52:00.004+01:00

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IL ROCKUMENTARY SUI DOORS AL FESTIVAL DEI POPOLI

2010-11-11T17:24:00.007+01:00

Di Diego Del Pozzo

Sarà l'anteprima italiana dell'atteso documentario di Tom Di Cillo su Jim Morrison e i Doors, When You're Strange, a inaugurare sabato sera a Firenze la cinquantunesima edizione del Festival dei Popoli. Del rockumentary mi ero già occupato tempo fa su questo sito.
Con l'ausilio della voce narrante dell'attore Johnny Deep, il film di Di Cillo - che sarà poi distribuito in Italia l'anno prossimo - ripercorre le tappe della vita e della carriera del leader dei Doors, grazie a filmati d'epoca più o meno rari, in molti casi girati direttamente dallo stesso Morrison, che prima di assurgere a mito assoluto del rock aveva studiato cinema all'università col sogno di diventare regista. Tra le sequenze inedite o molto rare spiccano quelle dell'arresto per atti osceni durante un celebre concerto della band californiana.

SPRINGSTEEN RACCONTA I TEMPI DI "DARKNESS..."

2010-11-09T23:24:00.004+01:00

(Per leggere l'articolo basta cliccarci sopra)

UN FILM E UN LIBRO PER RICORDARE LENNON

2010-11-08T20:57:00.002+01:00

Dal bel sito Beatles News di Michelangelo Iossa ho appreso questa interessante notizia, che riporto integralmente:

Martedì 16 novembre 2010 alla Domus Talenti di Roma - in via delle Quattro Fontane - si terrà la presentazione, in anteprima nazionale, di Strawberry Fields: Keeping the Spirit of John Lennon Alive, il docu-film del giornalista e produttore americano Mark R. Elsis. Nel film vengono descritti i momenti più significativi della vita di John Lennon e dei Beatles: dalla nascita a Liverpool alla tragica scomparsa nella notte newyorkese dell'8 dicembre 1980.
Il film testimonia, attraverso interviste e interventi assolutamente inediti, l'affetto e l'interesse nei confronti di John Lennon; sia come uomo che come artista e comunicatore globale. Tra questi contributi, rilevante è quello di Phil Spector, uno dei più grandi produttori della storia del rock, famoso per aver realizzato il Concert for Bangladesh di George Harrison & Friends e Let it Be, ultimo album pubblicato dai Beatles.
Il lungometraggio testimonia un'iniziativa concreta per istituire una festività nazionale in onore di John Lennon, da celebrarsi ogni 9 ottobre. La giornata romana offrirà, inoltre, l'occasione per presentare il volume Shoot Me! di Joe Santangelo della Chinaski editore, romanzo che rappresenta il primo esempio di racconto documentale sull'omicidio Lennon: quali pensieri, emozioni e sensazioni hanno vissuto quel giorno l'omicida e la sua vittima? Il libro verrà presentato al pubblico in concomitanza con la visione del film di Elsis.

IL NOSTRO LIBRO E' ANCHE SU FACEBOOK

2010-11-07T23:01:00.002+01:00

Rock Around the Screen, il libro a cura di Diego Del Pozzo e Vincenzo Esposito, è anche su Facebook, registrato col profilo Cinerock Rock-Screen.
Tutti gli appassionati di cinema e musica, dunque, sono invitati a venirci a trovare e - perché no? - a "chiederci l'amicizia", per restare in contatto ed essere aggiornati sulle ultime novità...

ROCK GIRLS: SHIRLEY MANSON

2010-11-05T23:46:00.002+01:00

Shirley Manson (Garbage)

PROSEGUE LA LAVORAZIONE DEL FILM ROCK DI SORRENTINO

2010-11-03T23:49:00.004+01:00

(Per leggere l'articolo basta cliccarci sopra)

THE BOSS YESTERDAY IN ROME: GREAT!!!

2010-11-02T10:48:00.001+01:00

Il "red carpet" più atteso del Festival di Roma 2010.

SALE L'ATTESA PER SPRINGSTEEN SUL "RED CARPET" ROMANO

2010-11-01T15:11:00.002+01:00

Sale l'attesa per Bruce Springsteen. Il Boss questa sera, al Festival di Roma, si materializzerà intorno alle 20.30-20.45 sul red carpet dell'Auditorium per partecipare alla proiezione del documentario The Promise: The Making of Darkness on the Edge of Town di Thom Zimny, che racconta la nascita dell'album cult del 1976.
Red carpet silenzioso, senza interviste né tantomeno improvvisazioni musicali come molti speravano: il passaggio a Roma di Springsteen, supportato da Sony Music che farà uscire in cofanetto il film il 16 novembre, è eccezionale ma fine alla partecipazione in sala come ospite d'onore. Intanto all'Auditorium è panico: misure rinforzate per la sicurezza e delirio di richieste da ogni dove per avere i biglietti con ogni genere di tentativi di raccomandazione.
Dalla sala Petrassi, prevista inizialmente, si è passati alla sala Sinopoli, da 1.200 posti, ma anche per quella è sold out. Non resta che aspettare di vederlo sfilare.

Fonte: Ansa.

UFFICIALE: LUNEDI' IL "BOSS" AL FESTIVAL DI ROMA

2010-10-30T20:04:00.004+02:00

Di Diego Del Pozzo

Adesso è ufficiale: lunedì sera, Bruce Springsteen sarà presente al festival del cinema di Roma, per assistere alla proiezione ufficiale del rockumentary The Promise: The Making of Darkness on the Edge of Town, diretto da Thom Zimny e in concorso nella sezione L'altro Cinema / Extra curata da Mario Sesti. Assieme al "Boss", sarà presente al festival romano anche il regista Thom Zimny, che ha dichiarato: "E' stata una grande esperienza lavorare con Bruce e la E Street Band; e adesso è un grande onore, per me, partecipare a questo festival meraviglioso. Sono davvero elettrizzato dall'idea di presentare qui la mia opera".

FORSE SPRINGSTEEN A ROMA PER "THE PROMISE"

2010-10-28T11:02:00.003+02:00

Di Diego Del Pozzo

Una clamorosa indiscrezione - proveniente direttamente dall'entourage di Bruce Springsteen - sta solleticando non poco, in queste ore, l'appetito degli springsteeniani italiani. Il "Boss", infatti, potrebbe intervenire di persona al Festival del Cinema di Roma, in occasione della proiezione nel concorso della sezione L'altro cinema extra di The Promise: The Making of Darkness on the Edge of Town, il documentario di Thom Zimny che ricostruisce la lavorazione dello storico album con l'ausilio di materiali inediti e/o molto rari. Ricordo che il film di Zimny sarà incluso nel super-box celebrativo di Darkness in uscita il 16 novembre. Nelle prossime ore se ne saprà certamente di più.

ROCK GIRLS: KIM GORDON

2010-10-26T23:50:00.003+02:00

Kim Gordon (Sonic Youth)

QUANDO IL ROCK E' L'ANIMA DI UN FILM: "L'EAU FROIDE"

2010-10-23T20:33:00.003+02:00

Una bellissima sequenza da L'eau froide, il grande film diretto da Olivier Assayas nel 1994: un film intimamente rock...

ASPETTANDO "THE PROMISE" / 3

2010-10-20T23:55:00.002+02:00

Il dibattito moderato da Edward Norton al Toronto International Film Festival!!!

ASPETTANDO "THE PROMISE" / 2

2010-10-18T23:40:00.004+02:00

ASPETTANDO "THE PROMISE" / 1

2010-10-16T23:54:00.002+02:00

ANCHE SU "CIAK" SI PARLA DI "ROCK AROUND THE SCREEN"

2010-10-14T23:58:00.003+02:00

Nel numero attualmente in edicola della rivista mensile Ciak, la più venduta in Italia tra quelle specializzate in cinema, c'è una breve segnalazione di Rock Around the Screen. Storie di cinema e musica pop, il libro curato da Diego Del Pozzo e Vincenzo Esposito per l'editore Liguori.
Purtroppo, rispetto a qualche anno fa, lo spazio che Ciak dedica ai libri s'è ridotto moltissimo e, dunque, anche il volume cinerockeggiante è citato in breve. La tiratura della rivista mondadoriana, comunque, rende la segnalazione utile e importante.

VINTAGE ROCK GIRLS: GRACE SLICK

2010-10-13T23:39:00.002+02:00

Grace Slick (Jefferson Airplane)

AL PACINO IN UN "BIOPIC" TELEVISIVO SU PHIL SPECTOR

2010-10-10T09:54:00.005+02:00

Di Diego Del Pozzo

Al Pacino sarà Phil Spector in un biopic, ancora senza titolo, scritto e diretto da David Mamet e prodotto da Barry Levinson per il network statunitense Hbo. Il leggendario produttore discografico, attualmente in carcere per essere stato riconosciuto nel 2009 colpevole dell'omicidio dell'attrice Lana Clarkson (trovata morta, sei anni prima, nella sua casa califoniana ad Alhambra), è unanimemente considerato uno tra i geni della storia del pop-rock, principalmente per il caratteristico "wall of sound" col quale sapeva arricchire le sue produzioni musicali, in particolar modo nei due decenni di sua massima fama ed altrettanta eccentricità: i Sessanta e Settanta. Nel corso della carriera, Spector ha lavorato, tra gli altri, con Beatles, Tina Turner, Cher, Ramones.
Il film interpretato da Al Pacino, però, dovrebbe concentrarsi prevalentemente sugli anni dell'omicidio e del successivo processo. Condannato a 19 anni di carcere, Phil Spector potrà essere rilasciato soltanto nel 2028, quando avrà ormai 89 anni.

VINTAGE ROCK GIRLS: NICO

2010-10-09T23:42:00.002+02:00

Nico
(Qui, in una scena de La dolce vita di Federico Fellini)

CAT POWER, THE GREATEST

2010-10-07T23:43:00.004+02:00

Cat Power

UN "ACROSS THE UNIVERSE" ANCHE PER I BEACH BOYS

2010-10-05T18:09:00.005+02:00

Di Diego Del Pozzo

Anche la surf music psichedelica dei Beach Boys rivivrà nella magia della celluloide, grazie a un progetto che vorrebbe essere per la band californiana ciò che Across the Universe è stato per i Beatles. La Fox 2000, infatti, ha acquistato i diritti del catalogo del gruppo e ha pagato ben due milioni di dollari per una sceneggiatura di Susannah Grant (Erin Brockovich) che servirà da base per un film che, proprio sul modello di Across the Universe, racconterà sotto forma di musical una vicenda inedita ambientata nella California meridionale degli anni Sessanta, ispirandosi alle musiche della band dei fratelli Wilson. Naturalmente, la pellicola riproporrà tutti i grandi classici dei Beach Boys, a partire da Surfin' Usa, California Girls e praticamente tutto Pet Sounds.
Il film, ancora senza titolo, sarà prodotto da due veterani del genere, Craig Zadan e Neil Meron, che hanno nel curriculum classici come Hairspray e Chicago. Con loro, parteciperà alla produzione anche l'attore John Stamos, che ha suonato davvero con i Beach Boys, collaborando all'album Summer in Paradise come vocalist e batterista.

UN BEL FESTIVAL PORTA I FILM ITALIANI IN SVEZIA

2010-10-04T15:31:00.004+02:00

Merita certamente una segnalazione il bel festival del cinema diretto a Stoccolma dal co-curatore del libro Rock Around the Screen. Storie di cinema e musica pop. (d.d.p.)
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Grande commozione e diversi minuti di applausi a Stoccolma per Complici del silenzio, il film di Stefano Incerti che indaga tra gli orrori della dittatura militare argentina durante i Mondiali di calcio del 1978 (qui sotto, una scena col protagonista Alessio Boni). La pellicola del regista napoletano è stata proiettata nella capitale svedese nell'ambito della tredicesima edizione dell'Italian Film Festival, la principale manifestazione dedicata alla promozione del cinema italiano sul mercato scandinavo. Tra gli altri film visti in questi giorni, hanno riscosso particolare successo, oltre a quello di Incerti, anche Il compleanno di Marco Filiberti (che sarà distribuito in Svezia dalla Non Stop Entertainment), Due vite per caso di Alessandro Aronadio, Cosa voglio di più di Silvio Soldini, Marpiccolo di Alessandro Di Robilant, Basilicata Coast to Coast di Rocco Papaleo, Alza la testa di Alessandro Angelini. Durante la serata conclusiva, in programma domani, sarà proiettato Il prossimo tuo della regista italo-finlandese Anne Riitta Ciccone, che sarà presente al cinema Sture assieme al produttore Francesco Torelli.
L'Italian Film Festival, diretto dallo storico del cinema Vincenzo Esposito, è organizzato dall'Istituto Italiano di Cultura di Stoccolma e dalla FICC - Federazione Italiana dei Circoli del Cinema, col contributo del Ministero per i Beni e le Attività Culturali - Direzione Generale Cinema.

JANIS JOPLIN E IL CINEMA, QUARANT'ANNI DOPO

2010-10-04T11:35:00.006+02:00

Di Diego Del Pozzo

A quarant'anni esatti dalla morte di Janis Joplin, avvenuta per overdose da eroina il 4 ottobre 1970 in un hotel di Los Angeles, si diffondono alcuni dettagli in più su due produzioni cinematografiche attualmente in fase di progettazione e/o lavorazione. La prima, intitolata Janis Joplin: Get It While You Can, sarà diretta dal regista brasiliano Fernando Meirelles (City of God) e dovrebbe avere come protagonista Amy Adams nel ruolo della cantante. In precedenza, si era fatta concreta l'ipotesi di far interpretare Janis dalla deliziosa Zooey Deschanel esplosa con la commedia romantica 500 giorni insieme; la giovane attrice, invece, potrebbe avere lo stesso ruolo in un altro progetto, The Gospel According Janis, sceneggiato da David Dalton. In entrambi i casi, si parla di film in lavorazione per il 2012. Oltre a questi due progetti, si fanno sempre più insistenti le voci su una grossa produzione hollywoodiana nella quale potrebbe essere coinvolta Renée Zellweger.

La tragica e prematura scomparsa di Janis Joplin a soli 27 anni, come Jimi Hendrix e Jim Morrison (tutti e tre, peraltro, tra 1970 e 1971), ha già da tempo fatto entrare nel mito l'eroina (in senso buono) del "Flower Power". Nel 1979, infatti, Bette Midler si era guadagnata persino una nomination all'Oscar per la migliore protagonista femminile per la sua interpretazione di Janis in The Rose di Mark Rydell. A fine anni Novanta, quindi, il musical Love, Janis, partito come produzione "off", era diventato un successo clamoroso di Broadway, riuscendo a restare in cartellone per diverse stagioni e a lanciare cantanti come Laura Branigan e Beth Hart.
Quarant'anni dopo la sua scomparsa, Janis Joplin resta ancora la più grande voce bianca femminile del rock di ascendenze blues. Nata a Port Arthur in Texas, irruppe nell'empireo del rock mondiale in quello stesso Monterey Pop Festival durante il quale Hendrix sconvolse l'universo. Da allora, con e senza i suoi Big Brother and The Holding Company, ha consegnato alla storia album straordinari come Cheap Thrills e il super-classico Pearl, uscito postumo per la morte dell'artista. Come si conviene a colei che possedeva la forza degli elementi, le sue ceneri sono state sparse nell'Oceano Atlantico, facendo così tornare la Figlia direttamente nel ventre della Madre Terra.

SORRENTINO-ROCK PROSEGUE LE RIPRESE NEGLI USA

2010-10-03T23:55:00.006+02:00

Di Diego Del Pozzo

Le riprese in Irlanda sono terminate a metà settembre. E così, dopo lo spostamento del set Oltreoceano, il regista italiano Paolo Sorrentino sta proseguendo negli Stati Uniti la lavorazione del nuovo film This Must Be the Place, il suo esordio in lingua inglese, interpretato dal Premio Oscar Sean Penn (qui a lato, in una foto di scena). Michigan, New Mexico e New York sono le locations statunitensi scelte dall'autore napoletano, che terminerà le riprese, poi, in Italia (dove sarà realizzata anche la post-produzione). Il film - una co-produzione tra Italia, Francia e Irlanda - sarà pronto per la prossima primavera e dovrebbe quasi certamente essere selezionato per il festival di Cannes, dove Sorrentino è molto amato ed è stato già in concorso con le sue precedenti pellicole, tranne la prima, L'uomo in più.
La segnalazione su Rock Around the Screen è dovuta al fatto che This Must Be the Place racconta - ovviamente con la colonna sonora dell'ex leader dei Talking Heads, David Byrne - la storia di una rockstar in declino, Cheyenne (Sean Penn), che parte per un viaggio alla ricerca del nazista responsabile, durante la Seconda Guerra Mondiale, dell'esecuzione di suo padre in un campo di concentramento.
Accanto a Penn, il ricco cast internazionale proporrà anche Frances McDormand, Judd Hirsch, Kerry Condon, Simon Delaney, Joyce van Patten e Harry Dean Stanton.

NEIL YOUNG PRESENTA "LE NOISE" (IL FILM)

2010-09-30T23:53:00.002+02:00

CINE-BEATLES, TRA SCORSESE E RECUPERI IN DVD

2010-09-29T23:27:00.007+02:00

Di Diego Del Pozzo

Uscirà nella primavera dell'anno prossimo, probabilmente con anteprima al festival di Cannes, l'attesissimo rockumentary che Martin Scorsese sta realizzando sulla vita e la carriera del "Beatle" George Harrison, scomparso nel 2001. Il film, attualmente in post-produzione, s'intitolerà Living in the Material World: George Harrison.
Intanto, è appena stato distribuito anche sul mercato italiano, in un cofanetto Universal di quattro dvd, il prezioso resoconto filmato delle storiche quattro apparizioni dei Beatles all'Ed Sullivan Show. Il cofanetto propone la registrazione integrale - con tanto di pubblicità dell'epoca - delle puntate del 9 febbraio 1964 (73 milioni di telespettatori!), del 16, del 23 e poi del 12 settembre 1965. Nelle oltre due ore del doppio dvd intitolato The 4 Complete Ed Sullivan Shows Starring The Beatles, i Fab Four, all'epoca poco più che ventenni, suonano, tra gli altri, brani immortali come All My Loving, She Loves You, I Want to Hold Your Hand, I Saw Her Standing There, Twist and Shout, Ticket to Ride, Yesterday, Help.

NEIL YOUNG & BRUCE SPRINGSTEEN LIVE TOGETHER (2004)

2010-09-27T21:00:00.005+02:00

Il caro amico Antonio Tricomi mi ha segnalato questa autentica ghiottoneria e, ovviamente, non ho potuto fare a meno di proporla in questa sede. Buona goduria a tutti! (d.d.p.)

SACHA BARON COHEN IN UN FILM SU FREDDIE MERCURY

2010-09-25T00:21:00.006+02:00

Di Diego Del Pozzo

Nonostante la sua fama di trasformista, sarà certamente il ruolo più complesso della sua carriera. L'attore inglese Sacha Baron Cohen, infatti, è in procinto di calarsi nei panni di Freddie Mercury, il compianto leader dei Queen, al quale sarà dedicato un biopic attualmente in fase di lavorazione. A scriverlo è stato chiamato uno sceneggiatore importante come Peter Morgan (tra i suoi script spiccano quelli del nuovo film di Clint Eastwood Hereafter, di The Queen, L'ultimo re di Scozia, Frost/Nixon - Il duello). Non si conosce ancora, invece, il nome del regista che dirigerà la pellicola, prodotta da Graham King e dalla Tribeca di Robert De Niro, assieme a Jim Beach, il manager della band britannica.
Gli eredi di Freddie e gli altri componenti dei Queen saranno pienamente coinvolti, tanto che Brian May e Roger Taylor si occuperanno della supervisione della colonna sonora. Le riprese prenderanno il via all'inizio del prossimo anno.

SUMMER ROCK GIRLS / 5: ISOBEL CAMPBELL

2010-09-23T12:16:00.006+02:00

Isobel Campbell

SUMMER ROCK GIRLS / 4: CRISTINA MARTINEZ

2010-09-21T00:12:00.004+02:00

Cristina Martinez (Boss Hog)

CINEROCK A BARI (ANCHE) CON NICHI VENDOLA

2010-09-19T17:52:00.006+02:00

Foto-ricordo di un intensissimo e divertente sabato barese, ospiti del "mitico" Nico Cirasola, vulcanico regista di tanti bei film indipendenti, tra i quali l'altrettanto "mitico" Focaccia Blues. Tra una promozione libraria e l'altra, qui siamo alla Fiera del Levante, dove ci ha appena ricevuti Nichi Vendola, sicuramente il politico più "rock 'n' roll" d'Italia. Il presidente della Regione Puglia in questa foto sfoggia orgoglioso una copia di Rock Around the Screen firmata dai due autori, entrambi conquistati dalla sua cortesia e disponibilità (mentre Nico se la ride sullo sfondo). (d.d.p.)

CINEMA & ROCK DOMANI SERA A BARI...

2010-09-17T23:08:00.001+02:00

Domani sera, alle ore 21.30, Diego Del Pozzo e Vincenzo Esposito saranno all'Arena Airiciclotteri di Bari per presentare il loro libro Rock Around the Screen. Storie di cinema e musica pop (Liguori, 2010). L'incontro è in programma prima della proiezione della seconda parte di Woodstock, nel corso della serata conclusiva della programmazione estiva dell'arena barese di strada Massimi - Losacco 4. Il biglietto d'ingresso costa 5 euro (con ridotti a 4, 2 e 1 euro). Per chi fosse già a Bari, stasera l'Arena Airiciclotteri propone la prima parte del classico rockumentary di Michael Wadleigh.

CON "THE PROMISE" IL "BOSS" CONQUISTA TORONTO

2010-09-15T19:52:00.005+02:00

UN ESTRATTO VIDEO DA "THE PROMISE", MENTRE IL "BOSS"...

2010-09-14T23:47:00.004+02:00

Ecco un estratto da The Promise, il documentario di Thom Zimny sulla lavorazione del capolavoro springsteeniano Darkness on the Edge of Town. Il "Boss" in persona ha presentato poco fa The Promise al Toronto International Film Festival, nel corso di una speciale serata di gala. (d.d.p.)

SPIDERMAN ON BROADWAY: FIRST SONG!!!

2010-09-11T23:40:00.005+02:00

In anteprima mondiale, dall'Hudson Theatre di New York e dalle frequenze del tv show Good Morning America (in onda sul network ABC), ecco il primo brano (Boy Falls from the Sky) dell'attesissimo musical Spiderman: Turn off the Dark. Lo presentano al pubblico gli autori Bono e The Edge degli U2, lo esegue Reeve Carney, che sarà il protagonista del musical nei panni di Peter Parker / Spiderman. Buon divertimento! (d.d.p.)

UNO SPIDERMAN ROCK ALLA CONQUISTA DI BROADWAY!

2010-09-08T23:59:00.004+02:00

Di Diego Del Pozzo

L'occasione per parlare del bizzarro legame tra comics e musical mi viene offerta dall'approssimarsi, dopo i tanti ritardi accumulati a causa delle difficoltà economiche incontrate dalla produzione, dell'evento destinato a cambiare per sempre la storia di queste due forme d'arte. Da qualche settimana, infatti, ha preso una sua forma definitiva quello che, con i suoi cinquanta milioni di dollari di budget, sarà il musical più ambizioso e costoso della storia di Broadway: Spider-man: Turn Off the Dark. Dopo le conferme definitive riguardanti il cast artistico, infatti, sono iniziate il 16 agosto le prove ufficiali con la compagnia al completo dell'attesissimo spettacolo musicale che sarà diretto da Julie Taymor e si avvarrà delle musiche di Bono e The Edge degli U2. Ispirato alle avventure del celebre supereroe Marvel creato da Stan Lee all'inizio degli anni Sessanta, il musical arricchisce ulteriormente il curriculum multimediale del personaggio, finora già protagonista di migliaia di storie a fumetti, ma anche di cartoni animati, serie televisive, film e videogiochi di successo. L'anteprima del kolossal teatrale andrà in scena il 14 novembre al Foxwoods Theatre di Broadway, dove il 21 dicembre è poi previsto il debutto ufficiale, giusto in tempo per le festività natalizie. Ma gli appassionati, anche italiani, si affrettino, perché i biglietti sono in vendita già da questo mese, attraverso il circuito telematico del colosso Ticketmaster. E intanto venerdì, sul palco dell'Hudson Theatre di New York, sarà presentata, in diretta all'interno del popolare show Good Morning America in onda sul network ABC, una prima canzone inclusa nel musical.
Per il ruolo di Peter Parker/Spider-man è stato scelto l'attore e cantante Reeve Carney (leader della rockband che porta il suo cognome), tra i protagonisti anche di The Tempest, il nuovo film shakespeariano col quale la Taymor chiuderà la Mostra del cinema di Venezia. Accanto a lui, reciteranno, negli altri ruoli principali, Jennifer Damiano (già vista nella serie tv Gossip Girl) nei panni dell'affascinante Mary Jane Watson e il veterano di Broadway Patrick Page nel ruolo dell'arcinemico Norman Osborn/Goblin. Ma a lasciare a bocca aperta è il cast tecnico di Spider-man: Turn Off the Dark, composto da autentiche superstar dello spettacolo planetario: detto del fondamentale coinvolgimento di Bono e The Edge degli U2 come autori dell'intera colonna sonora, infatti, spiccano i contributi di Daniel Ezralow alle coreografie, Eiko Ishioka (Premio Oscar per il Bram Stoker's Dracula cinematografico di Francis Ford Coppola) ai costumi, George Tsypin alle scenografie, Donald Holder alle luci, Jonathan Deans al suono e Teese Gohl alla supervisione musicale (già con Julie Taymor e Bono nel beatlesiano Across the Universe).
"Non vedo l'ora che il mondo assista a questo spettacolo - ha scritto qualche settimana fa il protagonista Reeve Carney sul suo account Twitter - perché finalmente ce l'abbiamo fatta". E proprio Carney è stato sottoposto, già a partire dal 19 luglio, a speciali lezioni di acrobazie volanti, necessarie per consentirgli di entrare in maniera più convincente nei panni dell'Arrampicamuri più famoso del fumetto mondiale. "Abbiamo provato ad andare in una direzione nuova - hanno sottolineato i produttori Michael Cohl e Jeremiah J. Harris - per rendere più freschi gli oltre quarant'anni di avventure del personaggio. Comunque, al centro di tutto ci sarà, come sempre, la vita quotidiana di un normale teenager del Queens, sconvolta dal morso di un ragno geneticamente modificato. Anche a teatro, in ogni caso, Peter capirà ben presto che "da un grande potere derivano grandi responsabilità", secondo quello che è lo storico motto coniato da Stan Lee per il personaggio".
Le date fissate dalla produzione per l'inizio delle prove ufficiali di agosto sembravano fatte apposta per favorire anche un blitz newyorkese di Bono e The Edge, poiché tra i concerti danesi e quelli finlandesi del tour europeo degli U2, cioè tra il 17 e il 21 agosto, c'era qualche giorno di pausa. Il cantante e il chitarrista della band di Dublino, però, hanno preferito non sottoporsi a un vero e proprio "tour de force" intercontinentale, anche perché, nei mesi scorsi, avevano già avuto modo di provare molte volte i misteriosissimi brani scritti appositamente per il musical. In ogni caso, dopo la data romana dell'8 ottobre (che concluderà la tournée autunnale degli U2, prima della ripresa prevista a maggio negli Stati Uniti), Bono e The Edge potranno dedicarsi con maggiore calma e tranquillità alle rifiniture nonché alla registrazione dell'album inedito che, poi, accompagnerà la messa in scena teatrale del musical. Il disco, tra l'altro, costituirà un nuovo capitolo del rapporto tra gli U2 e il mondo dei supereroi, dopo la hit di qualche anno fa Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me, inclusa da Joel Schumacher nella soundtrack del suo film, peraltro deludente, Batman Forever.
In attesa di ascoltare i nuovi brani, comunque, il jingle introduttivo presente sul sito ufficiale di Spider-man: Turn Off the Dark e la sontuosità dell'allestimento teatrale fanno presagire una partitura decisamente elettrica e "nervosa", che oscillerà tra il sound tipico degli U2 e sonorità più "prog" e persino rock sinfoniche. Del progetto s'è detto entusiasta, qualche settimana fa, anche lo storico manager della band irlandese, Paul McGuinness: "Ormai, siamo sui binari giusti - ha spiegato - ed è tutto molto elettrizzante. La regista Julie Taymor, d'altronde, ha già mostrato ciò di cui è capace con quell'altro straordinario musical che è stato Il re leone e, secondo me, è un autentico genio".
Insomma, agli appassionati di supereroi e musical non resta che prenotare un bel biglietto aereo per trascorrere le vacanze natalizie a New York in compagnia del nostro amabile Arrampicamuri di quartiere.

IL "BOSS" A TORONTO PER PRESENTARE "THE PROMISE"

2010-09-07T23:40:00.004+02:00

Di Diego Del Pozzo
(Off-Topic - 4 settembre 2010)

Giunto alla trentacinquesima edizione, in programma dal 9 al 19 settembre, il Toronto International Film Festival si conferma come la kermesse cinematografica in maggiore crescita nel sempre più affollato panorama festivaliero globale. Ormai, infatti, la rassegna canadese insidia seriamente la posizione della Mostra di Venezia alle spalle di Cannes, puntando soprattutto sulla predilezione sempre più evidente da parte degli Studios hollywoodiani, che considerano Toronto il trampolino di lancio ideale per i film da candidare agli Oscar. Anche l'edizione 2010 si presenta ricchissima, con oltre cinquanta titoli (esclusi i documentari) nelle selezioni ufficiali, dei quali più di metà in anteprima mondiale. Tra i tanti big attesi nell'Ontario, spiccano Clint Eastwood (col nuovo Hereafter), Robert Redford (The Conspirator), Danny Boyle (127 Hours), star come Nicole Kidman (protagonista di Rabbit Hole di John Cameron Mitchell) e Hilary Swank (in Conviction di Tony Goldwin). Folta e qualificata sarà anche la pattuglia italiana, forte di sette film. In anteprima mondiale, si vedrà Il richiamo di Stefano Pasetto, nella sezione Discovery dedicata ai giovani talenti. Direttamente dal Lido - perché Toronto si riserva la possibilità di "pescare" anche tra i migliori titoli di Venezia, Cannes e Sundance - ci saranno, poi, Malavoglia di Pasquale Scimeca, Gorbacióf - Il cassiere col vizio del gioco di Stefano Incerti, Passione di John Turturro e La solitudine dei numeri primi di Saverio Costanzo; mentre, da Cannes, Le quattro volte di Michelangelo Frammartino e, nella sezione Wavelengths dedicata al cinema sperimentale, Il finish delle figure dell’artista veneto Paolo Gioli.
Quest'anno, però, al Toronto International Film Festival hanno fatto le cose davvero in grande, anche per quel che riguarda i documentari. Tra i ventiquattro titoli in programma, infatti, spiccano le anteprime mondiali dei nuovi lavori di autori del calibro di Werner Herzog, Erroll Morris e Frederick Wiseman ma, soprattutto, l'apertura della sezione affidata all'inusuale presenza - per un festival del cinema - del "Boss" del rock 'n' roll in persona, ovvero mister Bruce Springsteen da Freehold, New Jersey.
Il più grande rocker vivente inaugurerà la rassegna canadese presentando il documentario di Thom Zimny The Promise: the Making of Darkness on the Edge of Town, un lavoro che farà tornare gli appassionati al periodo della creazione del capolavoro del 1978, che a dicembre sarà ridistribuito come strenna natalizia in una nuova versione de-luxe rimasterizzata, nel cui cofanetto verrà incluso anche il dvd del documentario diretto da Zimny. Lo stesso regista aveva già realizzato, nel 2005, un documentario dedicato alla lavorazione di un altro celebre album springsteeniano, Born to Run, a sua volta allegato alla versione del trentennale. L'anteprima mondiale a Toronto, però, assicura al nuovo making of dedicato a Darkness on the Edge of Town un respiro ben diverso rispetto all'analoga operazione di cinque anni fa.
In The Promise, dunque, lo specialista Thom Zimny - vincitore di Grammy ed Emmy per i suoi documentari musicali - ricostruisce l'atmosfera delle sessioni durante le quali Bruce Springsteen e la sua E-Street Band registrarono il loro quarto album. La collaborazione diretta con Springsteen e col suo manager Jon Landau ha permesso a Zimny di avere accesso a tanti materiali video e audio inediti, risalenti al biennio 1976-1978. In questo modo, dal documentario emergeranno alcune caratteristiche peculiari del processo creativo del Boss con la sua storica band, colti in un momento cruciale della loro parabola artistica. Darkness on the Edge of Town, infatti, è un album-chiave nella carriera springsteeniana, collocato tra Born to Run del 1975 e The River del 1980. Le dieci tracce in scaletta, non a caso, sono ancora oggi tra le più amate dello sterminato repertorio del Boss e hanno costituito l'ossatura dei suoi concerti per almeno dieci-quindici anni. I soli titoli dei brani (Badlands, Adam Raised a Cain, Something in the Night, Candy's Room, Racing in the Street, The Promised Land, Factory, Streets of Fire, Prove It All Night, Darkness on the Edge of Town) danno l'esatta idea dell'importanza storica dell'album e della conseguente attesa che circonda l'anteprima di Toronto e la successiva uscita natalizia del cofanetto de-luxe. A proposito del quale, mi piace rimandare alla sentita e dotta analisi - con sorpresa finale da brividi - di Vincenzo Esposito pubblicata sul suo blog Due Lune: per leggerla, basta cliccare qui.
Tra gli altri documentari che si vedranno al Toronto International Film Festival spicca, come accennato all'inizio, anche quello di Werner Herzog, Cave of Forgotten Dreams, girato in 3D e dedicato agli scavi di Chauvet, nel sud della Francia, dove sono situate le più antiche testimonianze pittoriche attribuite agli esseri umani. E, proprio con l'ausilio del 3D, Herzog porterà gli spettatori trentamila anni indietro nel tempo.

CINE VERY ROCK: "APOCALYPSE NOW" - INTRO

2010-09-04T16:08:00.002+02:00

SUMMER ROCK GIRLS / 3: ALISON MOSSHART

2010-09-01T23:50:00.003+02:00

Alison Mosshart (The Kills e Dead Weather)

SUMMER ROCK GIRLS / 2: AMBER WEBBER

2010-08-30T21:17:00.005+02:00

Amber Webber (The Black Mountain e Lighting Dust)

SUMMER ROCK GIRLS / 1: KAREN O

2010-08-27T23:30:00.005+02:00

Karen O (Yeah Yeah Yeahs)